在绝大多数情况下，良工所制的壶明显地比一般匠人的作品更加精细，原因是什么？打泥片打得好，明针功夫过硬，这两条再加上通过不断学习观摩，积累的艺术修养，良工制作的壶必然锐颖而出。
除了通常意义上的工艺的粗细，制壶大家们的壶如何分辨出他们谁的工细、谁的工粗呢？十九世纪日本藏壶家奥玄宝曾经说过“泥不论粗细”，同样，工也不论粗细，最重要的是形别、韵味。
史籍上明明白白地记载，徐友泉、李仲芳虽受业于时大彬．可做工明显地比大彬细，以至当时的达官显贵误以为友泉、仲芳青胜于蓝了。后来，徐友泉个人对业内人士表明：以我们的“细”，无法比得上师傅的“粗”。
时大彬仿供春式紫砂壶
壶底呈浅褐色，砂质隐现。圆形鼓腹，腹上渐敛，平底，湾流且长，口朝天，把手体圆，起凸圆盖，扁圆钮，与壶体协调。此壶造型似仿明永乐甜白三系把壶的形制，并加饰龙带变化。龙带自壶口四周肩部由上而下地向左右两边展开，线面清晰。壶底刻有阳文“大彬仿供春式”六字楷书款识。整器造型简练大方，古朴雅致，这是早期的几何形圆器与筋纹器相结合的佳作。
顾景舟对晚清一代宗师程寿珍有这样一段评述：“程寿珍是太平天国之后的突出人物，他是制壶名家邵友廷的养子，其作品技艺娴熟，形制正确，粗犷中有韵味。中年以后，专制掇球、仿古、汉扁三种款式，是一位多产作家。”
程寿珍制掇球壶
掇球壶式，壶钮、壶盖与壶身犹如仨球垒叠，比列协调，浑朴稳重。惟与较早时的大亨、友廷、敷亭等掇球，各圆球体的比例上已有不同。民国时期程寿珍所制掇球，技艺娴熟，形制气韵掌握得宜，为掇球中的精品。
顾景舟既是当代紫砂壶制作大家，也是紫砂壶鉴赏大家，他这一段话十分清楚地说明，从个人制壶风格来说，程寿珍是承袭了时大彬、邵旭茂、邵亢祥等名壶家的风格，较为粗犷，但在粗犷中又有韵致。粗犷而有“韵致”的基本条件是技艺娴熟，即我们近年常常说的“做工老到”。如不同的戏曲形式各有韵味，江浙人喜欢的越剧有其美感，东北的二人转、西北的秦腔也各有味道。历史留名的制壶大家均能粗能细，粗的地方如同粗工，而细的地方可能是一般细工永远无法企及的精细。
顾景舟 玉璧提梁壶
玉璧提梁为顾景舟先生融合古今之巨作，于公元一九七三年以中国玉文化为主题，并请徒弟高海庚收集自汉代以降之相关玉璧图样，重新构思了提梁紫砂壶。当中针对壶盖的部分，采用双层次的设计，盖面以汉玉璧为主题作为编饰，中间开一篓空璧钮以作为壶钮，下层底部开一小圆孔以利出水吐纳，夹层以中空形式呈现，烧制十分困难。
时大彬制壶带有粗犷之美，但他所制的有些壶，盖口和壶身严丝合缝，甚至到了在壶口沿上放一根头发，壶盖即盖不上的程度。这种高妙的绝技，不能不令人叹为观止。正因为有着这样水准的制壶技艺，大彬的壶有些地方显得工粗，只能反映了时大彬的一份自信。
王寅春制
王寅春的拿手好戏是筋纹器，同时他也能做出异常精美的水平壶。他会反复地将水平壶毛坯放在手心里，琢磨水平壶哪一侧略重，再以特制的工具将壶身桶内的泥削去些，或以一点泥浆加重壶身较轻一侧。水平壶壶身两侧重量相差仅仅几克而已。如此精工细作之后，用王寅春制作的水平壶沏一壶乌龙茶，放在一盆水中，壶口盖与水面完全水平，可谓是真正的“水平”壶。
王寅春水平壶
钤印：“寅春” “阳羡惜阴室王”
制壶大家往往会该粗的时候粗，当细的时侯则精细过人。
随着紫砂壶爱好者群体的不断扩大和整体审美水准的提高，竭力追求做工精细的一元化制壶的局面将会改变，如程寿珍、吴云根写意型制壶妙手一定会再现。
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